陈凯歌再谈《霸王别姬》：扮演程蝶衣是张国荣的宿命(2)

她写的东西轻轻巧巧，没有意识形态方面的包袱，不教化人，而是让你随心去品味俗世人间的故事，所以她的东西写的非常非常顺畅，我们也聊得非常好，决定一起来合作这样一部戏。

所以说起来李碧华女士其实是《霸王别姬》的母亲，她为影片的拍摄提供了非常好的基础，她就是那个为影片打基础的人。

张国荣、李碧华

从小说到电影

其实我也听到过一些批评的声音，说《霸王别姬》说到底就是一个通俗故事。

我宁愿把这样的评价看成是一种表扬。

这让我想起沈从文先生在世的时候曾和他的同乡，写过《芙蓉镇》的古华说过这么一段话，他说倘若你自己的创作太过用力，从某种角度上看太深，你就无法去表现你真正想要表达的东西，也会使读者感到吃力。

这段话我读到之后对我很有启发，电影这件事情本身就是表现普普通通的人的感情，一部电影当中的情感应当被观众接受到，故事在于怎么讲而不在于故事本身，阳光之下无新事大家应该都清楚。

我也想起唐朝诗人温庭筠的一句诗，曾让我琢磨过很长时间，他说“满宫明月梨花白”。

我说这个“白”字是再通俗不过的一个字了，一般难以入诗，但是它好就好在，这一个字把月光给写绝了。

所以我觉得是普通的字，普通的情感，不同的属于个人的表达方式，是一部电影非常重要的一些元素。

陈凯歌在北京电影学院

在这部电影里大家会看到有两位署名编剧，一位就是小说的作者李碧华女士，还有一位就是芦苇老师。

我通常有一个习惯，就是我和编剧们一起工作的时间非常长。我通常会花最少两三个月甚至五六个月、一年的时间和编剧进行沟通，其实就是两三个人在一起坐禅，去琢磨我们到底应该怎么去做。

《霸王别姬》的这个过程大概是从一九九一年的六七月份从戛纳电影节回到北京之后开始的，影片本身是从一九九二年的二月中旬开拍的，换言之在这个过程中间我们用八九个月的时间才完成了这个剧本。

很有趣的一件事情就是在剧本的初稿写好以后，大概是一九九一年的年底，芦苇老师给了我一支笔，说如果哪个剧哪个场次你满意，就画一个圈，结果初稿只有几场戏是画了圈的。

创作相当艰苦。

陈凯歌与芦苇（图源网络）

(编剧)这个过程我感觉其实是挺复杂的一个过程，其中最重要的一点就是我们在面对《霸王别姬》这么一个故事结构时——

片中时间的延展大概有五十年左右——

我们首先想确定的就是，这个故事是跟着事件走呢，还是跟着人物的性格走。

我们大家都知道“情节是性格史”这句话，有什么样的人物性格才有什么样的故事，我们决定不走事件推动情节的路子，让性格成为这个故事发展的动力，从人物的性格入手。

这里首先要确定的就是程蝶衣的性格，因为他是整个故事的种子，当然还有段小楼和菊仙，这三个人构成了非常生动的人物关系,两男一女或者，两女一男，全看你观察的角度。

《霸王别姬》剧照，巩俐、张丰毅、张国荣

故事就是围绕着这三个人展开的，而我们希望始终追随程蝶衣，因为他是影片的灵魂。

在这里想说一下程蝶衣这个人物在整个电影中的核心作用，在从原小说到电影的过程中这个人物经过了一些调整。

他的性格十分强烈，电影中很多地方也都突出了他的这种性格，这也是从文字到电影戏剧化的一种转化。

大家看完电影之后都记住了“不疯魔不成活”这句台词，电影中用了很多种方式把他的这种思想反复地强调并用电影化手段表达出来，这其中还是做了相当多的工作。

宋小川为张国荣上妆，摄影叶锦添

程蝶衣的人物创造

程蝶衣性格是由三个条件决定的：

第一，他是妓女的儿子，从小生长在勾栏青楼之中，见惯了风月之中的肮脏，他痛恨反感这样的男女关系。